세션소개 ｜

본 발표는 KOSID 골든스케일 베스트 디자인 어워드 수상작과 한국 디자인계의 주요 사례를 바탕으로 동시대 한국 실내디자인을 살펴본다. 한국적 지역성을 고정된 시각적 양식으로 규정하기보다, 시대와 환경에 따라 지속적으로 변화하는 공간적 논리로 해석한다. 이를 위해 ‘고요한 감성(Quiet Sensibility)’, ‘팝 지역성(Pop Locality)’, ‘초문화적 경험(Transcultural Experience)’이라는 세 가지 관점을 통해 여백과 절제의 전통, 동시대의 도시적 조건, 대중문화, 그리고 글로벌 교류가 오늘날 한국에서 어떻게 독자적인 공간 경험을 형성하고 있는지 탐구한다.

개오망 크리에이티브 스튜디오이재준 대표

연사소개 ｜

서던 캘리포니아 대학교(USC)에서 건축학 학사를, 컬럼비아 대학교에서 건축학 석사(MSAAD)를 취득했습니다. 현재 개오망 크리에이티브 스튜디오 대표를 맡고 있으며, 한국실내건축가협회(KOSID) 국제교류분과 이사이자 한양대학교 실내건축디자인학과 겸임교수로 활동하고 있습니다. iF 디자인 어워드, 레드닷 디자인 어워드, 아이코닉 어워드, 독일 디자인 어워드 등 다수의 국제 디자인 어워드를 수상했습니다.

세션소개 ｜

호텔 산업의 세계화 속에서 잃어버리기 쉬운 지역적 정체성을 조명하며 단순한 전통적 모티프 차용을 넘어 문화적 내러티브와 장인정신, 집단적 기억을 바탕으로 진정성 있는 공간 경험을 구축하는 방안을 다룹니다. 네팔을 사례로 삼아 관찰, 해독, 번역, 프로토타입, 경험으로 이어지는 실천적 방법론을 제시하고 문화적 진정성과 글로벌 호텔 표준이 조화롭게 공존하는 현대 공간 디자인의 방향성을 보여줍니다.

앱솔루트 인테리어스 프라이빗 리미티드(Absolute Interiors Pvt. Ltd.)라슈미 치트라카르(Rashmi Chitrakar)

연사소개 ｜

2009년 디자인 스튜디오를 설립한 이후, 인간 행동과 공간 스토리얼링, 재료의 이해를 바탕으로 동시대적이면서도 지속 가능한 공간을 만들어 왔습니다. 전통을 현대적 시선으로 재해석하며 문화와 장인정신, 기술적 정밀함이 조화로운 인테리어를 추구합니다. 도시 분석가로서 연구와 대외 활동을 이어가며 인테리어를 단순한 미적 요소를 넘어 인간 경험을 형성하고 지속 가능한 문화·환경·사회적 가치를 창출하는 전략적 분야로 정의합니다.

세션소개 ｜

본 발표에서는 Kien Viet Group이 주관하는 Top 10 Awards를 위해 디플러스가 설계하고 시공한 파빌리온 프로젝트를 소개한다. 이 파빌리온은 베트남 사람들에게 매우 친숙한 재료인 대나무를 구조물의 주요 재료로 사용하였다. 대나무를 선택한 것은 야외 파빌리온이 요구하는 기술적 과제를 해결하기 위한 것이면서, 동시에 지역 고유의 재료와 건축문화를 존중하기 위한 결정이었다. 이 프로젝트를 통해 디플러스는 현대 건축과 인테리어 디자인에서의 ‘새로운 버내큘러’에 대한 관점을 제시한다. 이는 발전과 보존, 그리고 문화적 수용과 재해석이 서로 대립하는 것이 아니라 함께 이루어져야 한다는 철학이다. 지역의 전통과 재료를 그대로 반복하는 데 그치지 않고, 동시대의 기술과 공간적 요구에 맞게 새롭게 해석함으로써 지역성과 현대성이 공존하는 디자인의 가능성을 탐구한다.

디플러스 베트남(DPLUS Vietnam)다니엘 도안(Daniel Doan)

연사소개 ｜

다니엘 도안은 디플러스 베트남(DPLUS Vietnam)의 대표 건축가이자 설립자이다. 2010년 하노이건축대학교를 졸업한 후, 의미와 목적을 지닌 공간을 만들겠다는 방향 아래 2014년 디플러스를 설립하였다. 그동안 다니엘 도안과 그의 팀은 교육시설, 오피스, 공공공간 등 다양한 프로젝트를 수행해 왔으며, 협업을 통해 완성한 작업들은 SBID 국제 디자인 어워드, 베트남 국가 건축상, 국제 건축상(International Architecture Award, IAA) 등 국내외 디자인 및 건축상을 수상하며 그 가치를 인정받았다. 실무 활동과 더불어 건축 및 디자인 분야에서 지속적으로 배우고 경험을 공유하는 데에도 힘쓰고 있다. UIFA의 초빙강사로 활동했으며, 베트남 인테리어협회(VNIA)와 경험 그래픽 디자인 협회(SEGD)의 회원으로 활발히 참여하고 있다.

세션소개 ｜

본 발표는 리서치와 공감, 맥락적 사고, 혁신을 바탕으로 한 ‘디자인 인텔리전스’가 지역의 정체성을 동시대의 생활방식에 맞게 해석하는 데 어떠한 역할을 하는지 탐구한다. 또한 디자인이 문화적 서사를 다양한 분야의 경계를 넘어 의미 있는 경험으로 전환하는 과정을 살펴본다. 이를 통해 변화하는 사회의 요구에 부응하면서도, 시대적 적합성과 문화적 가치가 담긴 디자인 결과를 어떻게 만들어낼 수 있는지를 논의한다.

HDII(인도네시아)리카 주마리아 이샤크(Rica Jumaria Ishak)

연사소개 ｜

리카 이샤크는 자카르타 예술대학교(Jakarta Institute of the Arts)에서 실내디자인을 전공한 인테리어 디자이너로, 현재 HDII 중앙이사회 사무총장을 맡고 있다. 호스피탈리티, F&B, 주거 등 다양한 분야의 프로젝트를 수행해 왔으며, 2022년에는 LID Paris가 진행한 뮈글러(Mugler)의 아시아 최초 부티크 프로젝트를 담당했다. 또한 2022년부터 2023년까지 로레알(L’Oréal) 산하 여러 브랜드의 프로젝트에 참여했다. 2022년부터 2024년, 그리고 2026년 자카르타 패션위크(Jakarta Fashion Week)의 인테리어 디자이너 파트너로 활동했으며, 2024년부터 2025년까지 한화의 이동형 상담실 차량 프로젝트에서 한국 건축가와 협업하였다. 2007년 부산에서 개최된 IFI WING 프로그램에서 베스트 어워드와 학생 부문 1등상을 수상했다.

세션소개 ｜

본 발표에서는 기존 주택을 활용한 리노베이션 공간에 일본의 전통 기법과 예술, 체험적 요소를 결합한 디자인 사례를 소개한다. 이러한 사례를 통해 공간이 인간의 감각과 창의성을 어떻게 자극할 수 있는지 살펴보고, 전통적인 문화 요소를 현대적인 공간 경험으로 재해석하는 리노베이션 디자인의 가능성을 탐구한다.

올드기어(OLDGEAR)요시아키 스기(Yoshiaki Sugi)

연사소개 ｜

요시아키 스기는 일본 후쿠오카현 출신으로, 기타큐슈시립대학교 경영정보학과와 오사카예술과학대학교 건축학과를 졸업하였다. 현재 공익사단법인 일본인테리어디자이너협회(JID)의 이사이자 JID AWARD 심사위원으로 활동하고 있다. OLDGEAR ZIPANG ART Co., Ltd.의 대표이사를 맡고 있으며, OLDGEAR의 수석 디자이너이자 프로듀서로서 다양한 공간 디자인과 리노베이션 프로젝트를 이끌고 있다.